APAC | MCB – Júri Trabalhos Escritos

Alecio Rossi / Coordenação da categoria Trabalhos Escritos
Doutor em Arquitetura e Design pela FAU USP (2018). Possui licenciatura em Letras (1985) e mestrado em Comunicação Midiática pela UNESP (2005). Estudou Artes Plásticas na ECA – USP (1986/1989). Coordenou o desenvolvimento de cursos de graduação e pós-graduação do Centro Universitário Senac. Atualmente é professor de Direção de Arte e chefe do Departamento de Comunicação da PUC SP. Pesquisa e atua nas áreas: arte, design e inovação.

LIVROS PUBLICADOS

Angela Di Sessa
Fotógrafa, graduada em Comunicação Visual pela FAAP e mestre pelo Instituto de Artes da UNICAMP. Docente universitária há mais de 30 anos, é professora de fotografia na PUC-SP, onde foi vice-coordenadora do Departamento de Jornalismo (2017–2023). Realizou exposições no Brasil e no exterior, incluindo “Angeli et colores” no Espaço Cultural FIAT, além de mostras em Milão, Roma e São Paulo.

Bárbara Milano
Vive e produz a partir da cidade de São Paulo. Doutoranda em Educação pela PUC-SP e Mestre em Artes pela UNESP. É docente no Senac Lapa Scipião, atuando nas áreas de Fotografia, Design e Comunicação, tendo contribuído como autora com o livro “Produção Gráfica: Conceitos básicos para criação de projetos visuais” pela Editora Senac (2024). Como artista visual, já participou de coletivas pelo Brasil e exterior (EUA, Alemanha, Honduras, México).

Bruno Rigolino
Designer de produtos graduado pelo Istituto Europeo di Design (IED-SP). Desde 2011 tem projetado de mochilas a bootstrapped startups. Em 2024, concluiu um mestrado sobre design fiction no programa de pesquisa em Tecnologias da Inteligência e Design Digital (TIDD) da PUC SP e em 2025 iniciou o doutorado no mesmo programa. Atualmente é professor da Escola de Arquitetura Artes e Design (EAAD) da PUC Campinas e consultor em design.

Dagmar Gomes
Graduada em Artes Plásticas pela Universidade de São Paulo (1989) e mestre em Educação: História, Política, Sociedade, na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2004). Atuou, por quase 20 anos, como professora nos Bacharelados em Design do Centro Universitário Senac, onde desenvolveu pesquisa em arte, design,cultura e tecnologia. Atualmente, cria objetos por meio do reaproveitamento e ressignificação de materiais.

Denise Dantas
Arquiteta e designer, professora da FAU-USP e coordenadora do Programa de Pós-Graduação em Design da instituição. Lidera o grupo de pesquisa Design em Ação. Atua nas áreas de design inclusivo, codesign, design para a biodiversidade e design interdependente, com foco em processos participativos e justiça socioambiental. Desenvolve projetos financiados por agências públicas, em colaboração com cooperativas, instituições governamentais e universidades nacionais e internacionais. É autora de artigos, capítulos e livros, com atuação contínua em redes e eventos acadêmicos internacionais.

Elaine Caramella
Professora universitaria aposentada da UNESP e PUCSP , doutora livre docente em Arte, Arquitetura e Design. Atualmente, Diretora Executiva Museu Arte Sacra de Sao Paulo.

Fabio Mariano Cruz Pereira
Professor do curso de Design na Universidade Federal de Itajubá. É bacharel em design pela Unifacs, tendo atuado por anos como designer de publicações impressas na cidade de São Paulo. Tem mestrado em Design pelo Senac/SP e doutorado pela FAU USP com dupla-titulação obtida na Universidade IUAV de Veneza, na Itália. É pesquisador nos temas: memória gráfica, tipografia e design editorial.

Gisela Schulzinger
Designer e estrategista de marca, é fundadora da Haus Cultura de Marca e Inovação com Propósito. Presidente da ABEDESIGN, conselheira do Centro Brasil Design. Foi presidente da ABRE por 6 anos, atua há mais de 25 anos apoiando empresas, startups e organizações de impacto. Integra júris como Prêmio Brasileiro de Design, D&AD Awards, iF Design Awards, London International Awards, Young Lions Cannes, IDEA Awards, DOW Packaging Awards, e Prêmio ABRE.

Guilherme Falcão
Diretor criativo e visual, além de professor e pesquisador. Trabalhou como Diretor Criativo de Conteúdo e Plataformas Sociais no Nubank, e Diretor de Arte Sênior no Nexo Jornal e Gama Revista. Com experiência em gestão de equipes multi-disciplinares, trabalha na criação e desenvolvimento de projetos em mídia social, digital, impressa e áudiovisual, além de marketing e branding. Leciona, escreve e também ministra palestras, oficinas e workshops.

José Roberto D’Elboux
Arquiteto, Mestre e Doutor em Design Pela FAUUSP. Sua tese de doutorado, recebeu Menção Honrosa no Prêmio Tese Destaque USP 2020 e no 32º Prêmio Design Museu da Casa Brasileira em 2018. Professor titular na FAAP, Diretor de Arte e de Criação nas agências DPZ, Y&R, Publicis e Africa. É curador do projeto Tipos Paulistanos, que registra tipografias existentes na paisagem urbana de São Paulo.

Luis Alexandre F. Ogasawara
Designer e psicólogo, doutorando em Educação, Arte e História da Cultura, mestre em Comunicação e Semiótica, especialista em Psicologia Analítica e em Marketing. Minha formação transdisciplinar fundamenta uma trajetória profissional e acadêmica que integra Design, Educação e Psicologia. Atuo no campo do Design como professor e pesquisador universitário, consultor e perito judicial, e na Psicologia, como psicólogo clínico e analista junguiano, além de mentor. Meus interesses de pesquisa estão voltados às relações entre processos criativos, subjetividade, formação no ensino superior, epistemologias do design e abordagens simbólicas da experiência humana.

Marise De Chirico
Designer gráfica e professora universitária, mestre em Artes Visuais pela UNESP, com atuação em design editorial, coordenação de projetos editoriais e culturais e pesquisa aplicada ao ensino de projeto. Possui mais de 25 anos de experiência em planejamento e gestão de projetos editoriais, livros, catálogos, publicações culturais e orientação de projetos de gradução. Atuou como professora de Design na ESPM (2004–2025), foi editora da revista DSG e jurada do BDA. Pesquisa re-criação de livros, fabulação crítica e autoficção.

Paulo Moretto
Designer gráfico, pesquisador e curador. Doutor em Design pela FAU-USP (2023), é mestre (2004) e bacharel em Arquitetura (1991) pela mesma instituição. Pesquisa a cultura visual e a memória gráfica brasileira, com destaque para cartazes e capas de discos. Foi curador da exposição “A Cultura do Cartaz” (Instituto Tomie Ohtake, 2008) e idealizador dos projetos “Um Cartaz para São Paulo” (2008-2016) e “Nossa São Paulo” (2021).

Rui Alão
Designer digital, sócio do estúdio Carambola Digital, arquiteto pela FAU USP, especialista e mestre em Design pela UAM e doutor na área de Design e Arquitetura na FAU USP. Professor de graduação e pós graduação do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo e na Escola Panamericana de Arte.

Sandra Cameira
Mestre em Design e Arquitetura pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (2013) e Bacharel em Comunicação Visual pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1992). Docente no Bacharelado em Design do Centro Universitário Senac São Paulo. Integra o Board Científico como revisora parecerista da Revista Convergências, do Instituto Politécnico Castelo Branco, em Portugal. Desde 2002, atua como sócia titular do escritório ID Design Planejamento e Projeto Gráfico. Possui experiência na área de Desenho Industrial, com ênfase em Design Gráfico, com especialização nos campos de criação de Identidades de marca, Branding e Comunicação Corporativa.

Sandra Tucci
Artista visual, professora e curadora independente. Possui especialização em Gestão de Museus e mestrado em Comunicação e Artes pela ECA/USP. Docente da Pós graduação em Museologia, colecionismo e curadoria do Centro Universitário Belas Artes em São Paulo. Colaboradora do Cultura e Mercado de São Paulo onde ministra o curso de Praticas em Curadoria desde 2016. Foi coordenadora e curadora da galeria do Senac Lapa Scipião. Foi coordenadora e docente da Pós Graduação em Curadoria em Artes e professora da Pós Graduação em Design Gráfico, Design Editorial, Design Branding, Direção de Arte entre outras (2010-2024). Consultora para elaboração de exposições e projetos em Artes Visuais.

Sara Goldchmit
Professora Associada do Departamento de Projeto da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo e de Design da Universidade de São Paulo. Coordena o Laboratório de Pesquisas em Design para Saúde e o grupo de pesquisa “Design e Inovação e Saúde (CNPq). Atualmente, é vice-coordenadora do Programa de Pós-Graduação em Design da FAU-USP (2025-2027). Seus interesses de pesquisa envolvem design da informação, saúde digital, envelhecimento e equidade em saúde.

Silvia Reis
Bacharel em Desenho Industrial e Comunicação Visual pela FAAP e especialista em Design Gráfico pelo Centro Universitário Senac. Coordenei o desenvolvimento de cursos de graduação e pós-graduação na Área de Design do Centro Universitário Senac por 17 anos. Apaixonada por criação, atualmente me dedico ao Design de Joias feitas à mão, sob encomenda.

Tereza Bettinardi
Designer e editora que vive e trabalha em São Paulo, Brasil. É graduada em Desenho Industrial/Programação Visual pela Universidade Federal de Santa Maria. Desde 2014 trabalha em seu próprio estúdio, desenvolvendo projetos em diferentes campos do design, incluindo editorial, identidade visual, embalagem e design de exposições. Tereza é autora do capítulo “Bea Feitler: The Sir to Ms. Years,” publicado em Baseline Shift: Untold Stories of Women in Graphic Design History (Princeton Architectural Press, 2021). Em 2020, Em 2022, foi eleita uma das 30 vozes pela lista Papel & Caneta como criadora de uma das iniciativas que lutaram para mudar o mercado criativo com o Clube do Livro do Design, uma editora dedicada a expandir a oferta de escritos de design disponíveis em português.

Thiago Lacaz
Designer visual formado pela Esdi/Uerj, com especialização em design gráfico pela USP e design de livros pela Universidade de Reading, Reino Unido. Desenvolve projetos de comunicação visual para as áreas de literatura, artes visuais, cinema, música, educação e meio ambiente. Seu trabalho já foi exibido em mais de vinte países e reconhecido por premiações internacionais.

Renan Costa Lima
Cearense, estudou design gráfico na Emily Carr Institute of Art & Design, Vancouver, Canadá (1999) e se formou na Faculdade Senac de Design Gráfico, São Paulo SP (2005). Atuante e entusiasta da cena cultural, produz e realiza projetos entre as linguagens de design, vídeo e artes visuais. Tem atuado na difusão da cultura de cartazes produzindo peças para bandas, filmes e projetos pessoais. Criou em 2016 a Risotropical, uma editora e oficina de impressão.

PRODUÇÕES ACADÊMICAS

Ana Brum
Doutora em Design pela UFPR, Designer de Produto pela PUC/PR, Mestre em Desenvolvimento e Organizações pela FAE, Especialista em Engenharia de Produto e Design e em Ensino Superior pela PUC/PR. Diretora Técnica no Centro Brasil Design, professora, jurada de prêmios nacionais e internacionais de design, palestrante e consultora. Interlocutora institucional nas esferas governamentais, com mais de 20 anos de atuação em Gestão do Design, Business Design, Sustentabilidade, Design para exportação, Políticas Públicas e Mercado e Modelos de Negócio em Design.

Ana Claudia Maynardes
Doutora em Artes pela Universidade de Brasília (2015), é professora dos cursos de graduação e do Programa de Pós-graduação em Design da UnB. Atua na linha de pesquisa Design, Cultura e Materialidade do PPG Design/UnB e desenvolve pesquisas em design e inclusão, características culturais do design brasileiro, e design e educação.

Anamaria (Anna) Amaral Rezende
Jurada nas edições anteriores do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira e integrante atual do júri, Anamaria Amaral Rezende-Galeotti é arquiteta e designer, doutora em Arquitetura e Urbanismo pela FAU USP, onde realizou pós-doutorado e atua como pesquisadora colaboradora no LabImagem. Docente nos cursos de Design e Tecnologia em Produção Multimídia (Senac São Paulo) e Design Gráfico e Design Digital (Universidade Anhembi Morumbi), participa de redes de pesquisa, eventos e comissões científicas nacionais e internacionais, contribuindo para o debate sobre design, visualidade e processos criativos.

Andréa de Souza Almeida
Doutora em Ciências da Comunicação pela ECA/USP (2005). Mestra em Comunicação e Artes pela Universidade Mackenzie (1998). Graduada em Desenho Industrial pela Universidade Santa Cecília em Santos (1986). Exerceu por 27 anos a docência em instituições de design na capital de São Paulo, dentre elas: UNG, Belas Artes, Senac e Universidade Mackenzie, nesta desenvolveu pesquisas com ênfase no ensino e cultura do design. Atuou como designer gráfico em empresas, escritórios e agências de design na capital de São Paulo de 1986 a 1997. Participa desde 2010 como júri dos Trabalhos Escritos do Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira.

Cibele Taralli
Graduada, mestre e doutora em Arquitetura e Urbanismo pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo. Atualmente é Professora credenciada no Programa de Pós-graduação em Design, PPGDesign da FAU, Universidade de São Paulo. Tem experiência e atuação nas áreas de Arquitetura e Design, e em docência e pesquisa, principalmente nos seguintes temas: arquitetura, design de produto, design social e de serviços; design e ensino; design e cultura material; desenho industrial; metodologia, processos e procedimentos de pesquisa e projeto; fabricação e montagem de produtos em design e arquitetura; e linguagem e representação em arquitetura e design.

Clice de Toledo Sanjar Mazzilli
Professora Titular da FAU-USP, na área de Programação Visual, onde leciona desde 2001. Atualmente é vice-chefe do Departamento de Projeto e coordenadora didática da Seção Técnica de Produção Editorial. Está à frente do Laboratório da Imagem e lidera o grupo de pesquisa Design, ambiente e interfaces. Explora os seguintes temas: linguagem visual gráfica e ambiental, processos experimentais, narrativas visuais, livro ilustrado, expografia.

Cristina Ecker
Arquiteta e Urbanista, Mestre pela FAU-USP e Doutora pelo Mackenzie. Especialização em Magistério para Ensino Superior e Licenciatura em Artes. Docente dos Cursos de Design, Arquitetura e Urbanismo, Cinema e Audiovisual, no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, também da Pós-graduação nos Cursos de Design de Interiores e Produção Audiovisual Seriada: TV e Streaming. Docente da Pós-graduação em Design de Interiores no Senac. Editora da Revista Arte 21. Membro do CEP – Conselho de Ética e Pesquisa da Belas Artes.

Débora Carammaschi
Pesquisa moda, design e cultura contemporânea. Mestre em Educação, Arte e História da Cultura. Curiosa por investigar a indumentária e a cultura de moda, com interesse nas questões do corpo, memória e a roupa como meio sensível. Discute cultura do design e suas confluências na sociedade contemporânea. Educadora e facilitadora em políticas educacionais e gestão de recursos humanos. Esteve delegada de Cultura no Setorial de Design. Escritora. Observadora do mundo e das relações sociais. Alquimista. Aprendiz de Música e Canto.

Débora Gigli Buonano
Doutora e Mestra em Educação, Arte e História da Cultura pela Universidade Presbiteriana Mackenzie (SP). Atuou como assistente técnica da Coordenadoria de Acervo e Desenvolvimento Cultural do MASP. Atualmente, é professora da graduação e da pós-graduação do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, onde coordena os cursos de Bacharelado em Artes Visuais, Licenciatura em Artes e Conservação e Restauro. É também Diretora do MUBA – Museu Belas Artes de São Paulo.

Didiana Prata
Designer multidisciplinar, curadora de imagens, professora e doutora em Design pela FAU-USP. Sua pesquisa foca nas poéticas das narrativas visuais para interfaces físicas ou digitais. É sócia-diretora da Prata Design, estúdio de design gráfico e de comunicação. Prata tem diversos artigos e projetos publicados e foi premida pelo IF Design Awards, entre outros. É membro do grupo Estéticas da Memória no Século XXI – CNPq- FAUUSP e pesquisadora do GAIA – Grupo de Artes e Inteligência Artificial da USP. É professora dos Cursos de de Comunicação e de Design do Centro Universitário Armando Álvares Penteado – FAAP.

Eduardo Augusto Costa
É professor do Departamento de História e Estética do Projeto da FAU-USP. É um dos coordenadores do Laboratório DHMM (Design, História, Matéria e Memória). Seu projeto atual – História Ambiental do Design – examina como a história do design pode ser pensada a partir dos desafios teóricos e metodológicos colocados pela história ambiental. É especialista em historiografia, arquivos, coleções, patrimônios, cultura visual e história ambiental.

Eleida Pereira de Camargo
Graduada em Design pela FAAP, especialista em Arteterapia, mestre pela FAU–USP, doutora pela UNIFESP e pós-doutora pela FAU-USP onde concluiu pesquisa sobre Neurestética aplicada ao Design da Informação. Foi indicada ao prêmio CAPES de teses pelo trabalho desenvolvido no doutorado e é membro do corpo editorial da Revista Neurociências. Premiada na XXII Anual de Artes Plásticas e Visuais do Museu de Arte Brasileira e no Concurso de Criação e Design de Brinquedos (ABRINQ/ FAUUSP). Professora universitária há 25 anos, tem diversos artigos publicados na área e é co-autora dos livros “Design de Embalagem: do Marketing à Produção” (Novatec); “Embalagens: Materiais, Processos, Máquinas e Sustentabilidade” (Prêmio Embanews), “Better Packaging, Better World” (Instituto de Embalagens) e Neurologia (UNIFESP/Manole).

Felipe Kaizer
Designer gráfico e professor de História e Fundamentos Sociais do Design da FAU-USP, onde coordena o Laboratório DHMM (Design, História, Matéria e Memória). É graduado pela PUC-Rio, pós-graduado pelo Centro Universitário Maria Antonia/USP e doutor pela ESDI/UERJ. Entre 2009 e 2017, integrou as equipes da Fundação Bienal de São Paulo e do IMS (Instituto Moreira Salles). Em 2022, foi publicada sua tese: O drama do projeto.

Gerson Lessa
Doutor em Artes Visuais pelo PPGAV/EBA/UFRJ (2014), na linha de pesquisa Imagem e Cultura. Mestre em Design pelo PPD/ESDI/UERJ (2008), na linha de pesquisa da História do Design Industrial. Graduado em Design Industrial pela ESDI/UERJ (1985). Professor no curso de Design Industrial na EBA/UFRJ. Seu foco de pesquisas é o design de objetos em materiais plásticos numa perspectiva histórica.

Grace Kishimoto
Docente e pesquisadora do curso de Design da Universidade Presbiteriana Mackenzie e membro do grupo de pesquisa Design, Teoria e Projeto. Doutoranda em Educação, Arte e História da Cultura (UPM), investiga como os adornos articulam e ampliam modos da expressão feminina. Atua como consultora e ministra disciplinas como Design de Joia, Embalagem, Calçado, Brinquedo e Produção Gráfica.

Guilherme Altmayer
Professor adjunto da Escola Superior de Desenho Industrial da Universidade do Estado do Rio de Janeiro e docente permanente do Programa de Pós-Graduação em Design da mesma instituição. Mestre e doutor em design pela PUC-Rio. Pós-graduado em sócio-psicologia pela FESPSP e marketing pela ESPM. Graduado em administração pela FURG. Atualmente realiza estágio de Pós-Doutorado como pesquisador FAPESP no projeto internacional “Histórias do Design gráfico para dissidência criativa: desafios éticos de arquivamento” na FAU USP e Royal College of Art em Londres. Foi coordenador do Programa de Pós-Graduação em Design da UERJ. Coordena o grupo de pesquisa CNPQ NUDE: núcleo de design, corpo e tecnopolítica. Membro do Grupo Barthes na PUC-Rio, da Rede Internacional de Diseño Y Gênero, Design History Society e Design Research Society. É editor associado do periódico Design and Culture.

Guilherme Godoy
Designer gráfico, professor e pesquisador. Possui mestrado e doutorado nas áreas de Teoria, História e Crítica do Design. É professor do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, da Universidade Paulista (UNIP) e do Centro Universitário Senac, com passagem pelo IED – Istituto Europeo di Design e pelas Faculdades Metropolitanas Unidas (FMU). Atua no ensino superior e no desenvolvimento de projetos gráficos, com foco em design editorial, design digital e processos gráficos. Seus projetos em design envolvem produção para a indústria fonográfica, incluindo trabalhos gráficos para artistas da MPB, como Tom Zé, em parceria com os selos Três Selos e Nada Nada Discos. Desenvolve pesquisas que compreendem o design como campo de disputa sociopolítica, com interesse em historiografia crítica, cultura visual, direitos humanos e responsabilidade social.

Gustavo Curcio
É arquiteto, designer e pesquisador, livre-docente em Programação Visual pela FAUUSP. É professor do Departamento de Projeto da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo e de Design da Universidade de São Paulo, atuando nas áreas de Design e Projeto Visual, Design de Interiores e Design de Sinalização. Possui mais de 20 anos de experiência profissional em design editorial, programação visual e direção de arte, com atuação em editoras, estúdios de comunicação e projetos gráficos para instituições e empresas nacionais e internacionais. Atua também na área editorial e científica e integra o Editorial Team da International Federation of Interior Architects/Designers (IFI).

Jade Piaia
Professora no Departamento de Design e no Programa de Pós-Graduação em Design da Faculdade de Arquitetura, Artes, Comunicação e Design, FAAC, na UNESP em Bauru. Realizou estágio de Pós-Doutorado na FAU USP, com período no exterior na JGU Mainz. É doutora em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Unicamp com a tese “Memória gráfica em museus de arte: Pinacoteca do Estado de São Paulo”, vencedora do 32º Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira.

João Toledo
Professor e designer graduado em Desenho Industrial, com habilitação em programação visual pela Belas Artes, especialista em Criação Visual e Multimídia na USJT e mestre no programa de Educação, Arte e História da Cultura pelo Mackenzie. É professor dos cursos de Design e de Fotografia do Centro Universitário Senac e coordenador do projeto de extensão Design: Acervo e História. Faz parte do estúdio criativo Estação Q e do coletivo de gamedesign BG Bureau.

Juliana Fernandes Pereira
Professora Adjunta do Curso de Design da UNIFEI. Doutora e Mestra em Design pela UNESP, com ênfase em Ergonomia (bolsista CAPES), e graduada em Design de Produto (bolsista CNPq). Pesquisadora do NOMATI/UNIFEI e do LEI/UNESP, desenvolve pesquisas em design de produto, ergonomia, usabilidade, experiência do usuário e prototipagem rápida. Atua também na gestão acadêmica como Coordenadora de Estágio e membro do NDE e Colegiado.

Ken Fonseca
Designer, Mestre em Tecnologia e Sociedade (UTFPR), Doutor em Design (UFPR). Professor e vice-chefe do Departamento de Design da Universidade Federal do Paraná. Membro associado do Centro Brasil Design e do Comitê Gestor do Selo Curitiba Cidade do Design (UNESCO). Atua em políticas e programas de promoção do design no Brasil, tendo integrado comitês executivos como da Bienal Brasileira de Design 2010, Design Excellence Brazil e Design Export.

Leopoldo Leal
Professor de Tipografia e Identidade Visual no curso de Design da ESPM, onde coordena o Núcleo de Design Experimental (Design Lab) e atua como supervisor das disciplinas de projeto. Doutor em Design pela FAUUSP, é especialista em Desenho Tipográfico pelo Type West, pelo Plantin Institute of Typography e em Comunicação e Artes pelo Senac. Autor do livro Processo de criação em Design Gráfico: Pandemonium, resultante de sua tese de doutorado.

Luciana Chen
Doutora e Mestre em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, especialista em Museologia pelo CEMMAE/USP, graduada em Licenciatura Plena em Educação Artística e em Desenho Industrial pela Fundação Armando Álvares Penteado. Coordena os cursos de Bacharelado em Design e Tecnologia em Design Gráfico do Centro Universitário SENAC. Pesquisa as produções de sentido e as interações entre público e manifestações bidimensionais, tridimensionais e virtuais. Integra o Centro de Pesquisas Sociossemióticas (PUC/SP).

Luis Octavio
Mestre em Educação pela Universidade Nove de Julho, Especialista em Artes Plasticas, graduado em Artes Plasticas e licenciado em Educação Artística pela Universidade São Judas Tadeu. Atualmente é professor de Historia da Arte nos cursos de Arquitetura e Urbanismo, Bacharelado em Artes Visuais, Design e Artes Cênicas do Centro Universitário BELAS ARTES de São Paulo e tambem na Belas Artes na disciplina de Desenho do Objeto PIME no curso de Arquitetura e Urbanismo, Professor de Historia da Arte, Técnicas Retrospectivas, Cenografia Urbana e Plástica l no curso de Arquitetura e Urbanismo Universidade Municipal de São Caetano do Sul USCS, professor de extensão do curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Municipal de São Caetano do Sul USCS.

Luz Neira García
Uma trajetória que começou como designer na indústria da moda no fim dos anos 1980 copiando desenhos importados da Europa, se transformou em uma percurso acadêmico que se indagou, antes de mais nada, por que copiamos. Diante disso, defendi minha tese de Doutorado na FAU USP refletindo sobre a questão da identidade nacional na moda em específico e, de forma mais abrangente, as questões dos chamados centros e periferias no design de moda contemporâneo. Há uma década estabelecida em Milão, fundei a Fashion For Future, com o objetivo de atuar a favor da internacionalização das carreiras, das práticas e dos saberes ligados à cultura de moda e analiso as direções das influências e as narrativas construídas sobre elas.

Marcos da Costa Braga
Bacharel em Desenho Industrial pela UFRJ, doutor em História Social pela UFF, Pesquisador do Programa de Pós-graduação em Design da FAU USP e do grupo de pesquisa História, Teoria e Linguagens do Design do LabVisual/FAU USP. Foi coordenador das Comissões julgadoras dos Trabalhos Escritos Publicados/não Publicados do 27º e 28º Prêmio Design MCB.

Maria do Carmo Curtis
Doutora em Design pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Professora Associada da UFRGS, atua no Departamento de Design e Expressão Gráfica na área de Teoria e História do Design. Pesquisadora sobre História do Design no Brasil. Coordena o Projeto de Extensão Fio da Meada. É autora de artigos sobre a história do design no Brasil. Coautora dos livros Histórias do Design no Rio Grande do Sul, volumes I e II.

Maria Eduarda Araujo Guimarães
Doutora em Ciências Sociais pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp), foi professora dos cursos de Design e Design de Moda do Centro Universitário SENAC por cerca de 20 anos. É membro do Grupo de Pesquisa em História e Cultura de Moda (CNPq) e da Associação Brasileira de Estudos e Pesquisas em Moda (ABEPEM). É pesquisadora nas áreas de design de moda, cultura e consumo, tendo artigos e capítulos de livros publicados nessas áreas.

Marlyvan Moraes de Alencar
Doutora em Antropologia e Mestre em Comunicação e Semiótica, ambos pela PUCSP. Graduada em Comunicação Social pela UFC e especialista em Teorias da Imagem pela UFC e UFRJ. Atualmente é professora dos cursos de Multimeios, Jornalismo e Publicidade da PUC-São Paulo. Trabalhou durante 11 anos no Senac como professora dos cursos de Fotografia, Design Gráfico e Design Digital. Sócia da empresa NAU Interativa, com foco em Design de Serviços e Mentoria de projetos digitais.

Matheus Pássaro
Mestre em Comunicação e Práticas de Consumo pela ESPM; Especialista em Educação no Ensino Superior e Graduado em Design, com habilitação em Comunicação Visual, pela ESPM. Experiência nas áreas de comunicação e educação, com foco em design visual, direção de arte, ergonomia e fotografia. Atualmente, é Professor RTI do curso de Comunicação e Publicidade (CP) na ESPM e mentor no núcleo Arena Criação, no curso de CP. Atua também no curso de Design da ESPM-SP, lecionando disciplinas voltadas à tecnologia, linguagem e orientação a trabalhos de conclusão de curso. Além da docência, é responsável pela disseminação do curso de Design, participando da promoção em mídias sociais, organização de eventos, criação de materiais de divulgação e elaboração de oficinas para estudantes. Desenvolve palestras e cursos de curta duração em escolas de ensino médio e fundamental, por meio do Núcleo de Relacionamentos da ESPM.

Mônica Moura
Doutora em Comunicação e Semiótica – PUC/SP, Brasil. Pós-doutorado – PUC/RJ, Brasil e CCTT/UMINHO, Portugal. Pesquisadora PQ 2 pelo CNPq – CADI. Na Universidade Estadual de São Paulo – UNESP, Faculdade de Arquitetura, Artes, Comunicação e Design – FAAC, Bauru, coordena o PPG Design (2024 -), é docente e orientadora do PPG Design e da Graduação em Design. Coordena o Grupo e Laboratório de Pesquisa, Extensão e Ensino em Design Contemporâneo.

Nara Sílvia Marcondes Martins
Artista visual, docente e pesquisadora do curso de Design Mackenzie. Pós-doutora em Artes-Universidade de Lisboa, doutora em Arquitetura e Urbanismo FAU-USP, mestre em Artes Visuais IA-Unesp. Graduada em Artes Plásticas Belas Artes-SP e Comunicação FAAP. Coordenadora do curso de Design Mackenzie (2017–2024). Atua em teoria, história do design, e da arte. Líder do grupo de pesquisa Design, Teoria e Projeto. Presidente ONG Design Possível. Membro da Comissão Enade INEP.

Nelson Urssi
Designer, Artista e Professor. Doutor em Design e Arquitetura pela FAUUSP. É designer na Casa Matinas e desenha livros ilustrados da Liga Phygital para a Neo4max em parceria com o NACE Escola do Futuro USP. Como professor na FAAP aplica as teorias do design e o estado antropocênico planetário a projetos de inovação social e ambiental. Suas investigações estéticas em arte e design combina materialidades urbanas e tecnologias de experiência social.

Norberto Gaudêncio Junior
Designer gráfico, professor e pesquisador da Universidade Presbiteriana Mackenzie. Doutor em Educação, Arte e História da Cultura pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. É autor dos livros “A Herança Escultórica da Tipografia” (2004) e “Cultura Gráfica” (2010). Foi curador e autor do texto do catálogo da exposição “Veja ilustre passageiro: o Atelier Mirga e os cartazes de bonde”, realizada no Instituto Tomie Ohtake (2011). Pesquisa a história do design gráfico, com ênfase no mapeamento da trajetória profissional e da obra de artistas imigrantes na primeira metade do século XX que colaboraram com a construção de uma modernidade gráfica brasileira.

Patricia Kiss Spineli
Designer, fotógrafa, docente e pesquisadora de processos de criação no design, na arte e na comunicação. Doutora em Artes Visuais pela Unicamp (2017). Mestre em Design pela Unesp (2013). Especialista em Fotografia pela UEL (2008). Graduada em Design pela Unesp (2003). Leciona para os cursos de graduação em Publicidade/Propaganda da PUC-SP e de Design no IED. Produz projetos fotográficos, performa no campo do design editorial e desenvolve projetos de comunicação digital para múltiplas plataformas. É editora na Métis Produção Editorial.

Paulo Sergio de Sena
Designer, Biólogo, Pedagogo e Sociólogo. Mestre em Ciência Ambiental e PhD Ciências Sociais. Docente Titular da Graduação em Design. Coordenador e Docente Permanente do Mestrado Profissional em Design, Tecnologia e Inovação – Centro Universitário Teresa D´Ávila – Unifatea, Lorena, SP. Linha de Pesquisa – Design Sustentável.

Polise De Marchi
Arquiteta e designer, mestre e doutora pela FAUUSP, é palestrante em eventos acadêmicos e culturais internacionais e atua na interseção entre design, cidade e tecnologias. Desenvolve projetos orientados a futuros regenerativos, com foco em inovação social e sistemas biológicos, e investiga, a partir de uma abordagem sistêmica, novas formas de ensino em design — liderando a renovação do curso de Design do Centro Universitário Armando Álvares Penteado (FAAP).

Priscila Lena Farias
Designer, Doutora em Comunicação e Semiótica, bolsista de Produtividade em Pesquisa do CNPq e Professora Associada da Faculdade de Arquitetura, Urbanismo e Design da USP, onde coordena o Laboratório de Pesquisa em Design Visual – LabVisual. Autora de diversos artigos e livros sobre tipografia, design e semiótica, entre eles ‘Tipografia Digital’ (2ab), ‘Visualizando Signos’ (Blucher) e ‘Dez Ensaios sobre Memória Gráfica’ (Blucher).

Regina Wilke
Arquiteta (FAUUSP), designer e pesquisadora em Comunicação, Design e Semiótica. Doutora pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo. Professora desde 1978, atuou nos cursos de Design e Publicidade do Mackenzie, FAAP e Senac-SP, onde também coordenou programas de pós-graduação. Atuou e coordenou pesquisas na área de Cultura Visual e Memória Gráfica Brasileira.

Sueli Garcia
MIni-bio – Doutora em Educação, Arte e História da Cultura (Mackenzie, 2014), mestre em Comunicação (UNIP, 2002) e Design (Belas Artes, 1986). Docente do Belas Artes-SP (graduação, pós e mestrado). Atua em história do design, visual merchandising/experiência, arte e moda, cenografia e sustentabilidade. Autora de 4 livros. Vice-presidente acadêmica da ABD. Cofundadora da Casapobox (prêmios 2018/2019/2021). Podcaster (Giropobox; Sardinhas do Design).

Tomas Sniker
Doutor em Design e Arquitetura pela FAU-USP, mestre em Artes Visuais pela ECA-USP e graduado em Desenho Industrial pela UNESP. É professor do curso de Design Digital da PUC-Campinas e atua em programas de inovação e empreendedorismo, com foco em formação acadêmica, projetos de design e articulação entre universidade e mercado.

Valéria Santos Fialho
Graduada em Arquitetura e Urbanismo pelo Centro Universitário Belas Artes (1992), com Mestrado (2002) e Doutorado (2007) pela FAU USP. Docente desde 1998, coordena o Bacharelado em Arquitetura e Urbanismo do Centro Universitário Senac desde 2010, atuando também em pesquisa e extensão. No Senac Santa Cecília e Lapa Tito coordenou a pós-graduação em Arquitetura Comercial de 2012 a 2019. Sócia da Nave Arquitetos desde 1994, com experiência em projetos de arquitetura, urbanismo e design.

Vilma Vilarinho
É especialista em Design, com foco em entender pessoas e suas relações com dispositivos, sistemas e processos como fundamento em processos de criação de soluções inovadoras. Possuí formação em Tecnologia e Mídias Digitais (PUC-SP), Mestrado em Design e Tecnologia (SENAC) e Doutorado em Sistemas Complexos (USP), o que lhe proporciona uma visão holística em Design de Serviços. Atua como Especialista em Pesquisa no Grupo Boticário e é docente de Pesquisa e Design de Serviços na ESPM-SP, com experiência prévia como sócia da NAU Interativa, uma consultoria de design e inovação.

Vitor Fernandes
Mestre em Design pela UAM, especialista em Gestão do Design e graduado em Desenho Industrial pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Atua como designer com foco em projetos editoriais, embalagem e identidade visual, tendo integrado por seis anos o escritório Cauduro Martino Arquitetos Associados. Desde 2004, dedica-se à docência no ensino superior, sendo atualmente professor dos cursos de graduação e pós-graduação do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo.

Agda Carvalho

Ana Paula Coelho

Fernanda Jordani

Henrique Nardi

Laércio Carlos Ribeiro dos Santos

Laercio Marques